Las manos sucias (Aki Kaurismäki, 1989) : Filmoteca de ficción

Las manos sucias
Likaiset kädet
Aki Kaurismäki (Finlandia, 1989) [68 min]

Sinopsis:

luzbel, en Exploradores p2p, el 18 de mayo de 2017, escribió:"Likaiset kädet" ("Las manos sucias") es las única película de Aki Kaurismäki rodada para la televisión. Se filmó en siete días en 16 mm, porque el director se niega a trabajar con vídeo. El reparto es un equipo de ensueño, la expresión de un grupo de actores fiables y totalmente conocidos de la factoría Kaurismaki, incluyendo al mismo Aki. La ironía sartreana de la historia revela una afinidad espectral con la "filosofía" de Kaurismäki. El genio finlandés (ya muchos críticos le llaman así) se ventila la larga pieza teatral de Sartre en 75 minutos, tal y como hizo con Shakespeare ("Hamlet va de negocios") o Dostoiewsky ("Crimen y castigo").

La idea directriz es el boceto, que exime de la carga de la explicación. Kaurismäki no piensa en un entorno con sala de cine. "Las manos sucias" es, sobre todo, un juego de espejos opuestos, una mezcla de libertad y fidelidad casi patéticas. Hugo es interpretado por Matti Pellonpää que, al igual que los otros actores de la película, doma el texto a través de una actuación lacónica, salpicada de desviaciones microscópicas y oblicuas rarezas. Kaurismaki lee a Sartre como una guía telefónica. Sin tomarlo en serio. Pero...

Muchos elementos de la película transmiten fielmente la obra de Sartre, sin embargo la firma del director está presente en todas partes. Un giro inesperado, ilógico y anacrónico. Esta es la razón de cada disparo, ya sea de la recuperación original o inventado. Al igual que el actor, disfrazado con máscaras casi impasibles. El tema es un asunto serio: hay que tratar de compañeros que están dispuestos a matar y morir por el partido comunista. Sabido es que Sartre fue miembro del P.C.F., incluso en tiempos de Stalin.

A pesar de los pocos días de rodaje, la organización del espacio en la película es interesante y conviene a la tensión dramática. Cuando Hugo, después de escapar, se refugia en la casa de Olga (Kaija Pakarinen), la libertad le da una sensación extraña: "En la cárcel, al menos podía tocar las paredes". Es un poco el mismo vértigo que es la base del título.

Todo tiene lugar en un interior prácticamente exento de ventanas, en habitaciones miserables donde se discuten los movimientos políticos como en el juego del ajedrez. Incluso las palabras más íntimas nunca son inocentes y sí son prevaricación en la lucha política y la ley de las armas. Son todos los fenómenos profundamente sistemáticos y arbitrarios de la vida. Ésta sí es una película para pensar, y la obra maestra más oculta y desconocida de la filmografía de Kaurismaki. 10/10.