RebeldeMule

La sonrisa de mi madre
L'ora di religione. Il sorriso di mia madre
Marco Bellocchio (Italia, 2002) [102 min]



(wikipedia | filmaffinity)

[propia] Roma (Italia). La familia Picciafuoco es una familia chiquiburguesa formada por cinco hermanos. Ettore, médico, ex-militante de las BBRR ahora convertido al catolicismo; Erminio, director de banca, activista católico; Eugenio, obispo católico desde 1989, director de la misión católica "Santissima Trinità" en Togo; Ernesto, pintor e ilustrador muy reputado, aunque ateo. La anomalía es el quinto, Egidio, que en 1979 asesinó a la madre de todos, Marta Giostrai. Han pasado muchos años y el ahora obispo Eugenio cree que hay razones para incluir a la difunta en el santoral católico. Dentro de la familia, Ernesto ejerce la única oposición.

Philipp Engel, en "Marco Bellocchio, en 15 + 1 clásicos", en Fotogramas, el 9 de febrero de 2017, escribió:El maestro italiano volvió a cargar contra la Iglesia en este film protagonizado por Sergio Castellitto, que se enfrenta a una doble crisis. Por un lado está tratando de separarse de su mujer, ultracatólica, y por el otro asiste pasmado al proceso de beatificación de su propia madre. El Vaticano no es empero el único objeto de crítica, también vuelven a salir viejas obsesiones como el desgaste ideológico de la izquierda, el terrorismo y los problemas mentales.

En el guion se escribió:

- Tia Maria: La familia Picciafuoco no cuenta para nada. Esa es la realidad, la verdad, porque no tienen protector.

- Ernesto: ¿Y por qué deberían tener un protector?

- Tia Maria: Porque sin un protector, un padre, un padrino, un patrón... tú no eres nadie. Lo necesitas mientras actúe como padre. La masonería, el Opus Dei, el Instituto Gramsci, la familia Marchigiana, el Círculo de la Caza, los terciarios franciscanos, la asociación de mutilados y huérfanos de guerra... Para encontrar al padre la familia Picciafuoco debe conquistar un título, un título que le restituya dignidad, prestigio y reconocimiento. Corréis el riesgo del anonimato, la nada. Este título es el de la santificación de tu madre. Esta orfandad institucional debía terminar. Vuestros hijos deben recuperar la posición de privilegio que vosotros, por vuestros ideales equivocados, habéis desperdiciado. No debéis impedirles que lo hagan, vuestros hijos os pondrán en vuestro lugar...

- Ernesto: La cadena de san Antonio. [Pausa] El mundo no cambiará nunca.

- Tia Maria: ¿Por qué debería cambiar?

- Ernesto: ¡Porque hay que mandar a la mierda a los padres! ¡Y a las madres! ¡Definitiva y radicalmente!

Guion: Marco Bellocchio.
Música: Riccardo Giagni.
Fotografía: Pasquale Mari.
Productora: RAI Cinema.

• Sergio Castellitto (Ernesto Picciafuoco, pintor e ilustrador, profesor de l'Accademia d'Arte e Costume de Roma, liberalillo de izquierda).
• Jacqueline Lustig (Irene Díaz Horta, ex-pareja del primero y madre de su hijo, Leonardo).
• Alberto Mondini (Leonardo Picciafuoco, hijo de Ernesto).
• Gigio Alberti (Ettore Picciafuoco, hermano de Ernesto, médico, probable ex-militante de las Brigadas Rojas, preso en 1981 y convertido al catolicismo en 1999).
• Gianfelice Imparato (Erminio Picciafuoco, hermano de Ernesto, director de banca, activista de la asociación católica Magna Eklesia).
• Donato Placido (Egidio Picciafuoco, hermano de Ernesto, matricida, psiquiatrizado).
• Chiara Conti (Diana Sereni, ¿profesora de religión católica?).
• Gianni Schicchi (Filippo Argenti, "el Milagroso", supuesto beneficiario de las atenciones místicas de la "santa" Picciafuoco desde el Más Allá).
• Maurizio Donadoni (cardenal Piumini).
• Renzo Rossi (Baldracchi).
• Piera Degli Esposti (tía Maria, otro elemento de la familia Picciafuoco).
• Maria Luisa Bellocchio (tía de Ernesto).
• Letizia Bellocchio (tía de Ernesto).
• Pietro De Silva (Curzio Sandali, arquitecto iconoclasta psiquiatrizado).
• Bruno Cariello (don Pugni).
• Toni Bertorelli (Ludovico Bulla, conde, activista e intelectual reaccionario).
• Valentina Karakhanian (hace de sí misma).

 _L'Ora.Di.Religione.2002.DVDRip.DivX5.avi  [700.09 Mb]

 Descargar con Telegram desde RebeldeMule_Cine2

Subtítulos: castellano (opensubtitles)

 La.sonrisa.de.mi.madre.L'ora.di.religione.(Marco.Bellocchio.2002).(Spanish..Itali...C3.by.Bertol.avi  [940.33 Mb]

 Descargar con Telegram desde RebeldeMule_Cine2

Subtítulos: castellano (forzados) (emule) / castellano (emule)

- [filmo de ficción] Mi hermano es hijo único (2007)
- [monografía] Cine socio-político italiano

Nacho Asenjo Ruiz, en "'La sonrisa de mi madre'. Curso de metafísica jocosa en 100 min", en su blog, el 1 de enero de 2006, escribió:Descubro en DVD una de las últimas películas de Marco Bellocchio, “La sonrisa de mi madre”, cuyo subtítulo original es “L’ora di religione”, es decir, la clase de religión, y eso precisamente es esta pequeña gran película, una clase de religión, o de metafísica, como quieran llamarlo.

No se sabe mucho en España de Marco Bellocchio. Los sesentayochistas lo recordarán como un director comunista militante: su última película, “Buenos días, noche”, trata del rapto de Aldo Moro por parte de las Brigadas Rojas y una de sus primeras obras, “La Cina è vicina” ("China está cerca") es una obra maoísta. Otra de sus obras de juventud, “I pugni in tasca”, ya trataba la cuestión religiosa desde un punto de vista irreverente. Cuarenta años después (que se dice pronto), Bellocchio vuelve al tema, aportando un punto de vista más maduro, aunque no por ello menos beligerante.

El protagonista es un pintor romano, ateo convencido, que se ve envuelto en los tejemanejes de su familia por hacer santa a su madre, o mejor dicho por conseguir que la Iglesia reconozca oficialmente su hipotética santidad. Muy devota, la madre fue asesinada en pleno sueño por uno de sus hijos, una especie de enfermo mental que blasfemaba compulsivamente día y noche, a pesar de sus ruegos. La familia debe demostrar que ese martirio ha tenido en efecto lugar, aunque también que la madre perdonó al hijo, pues, dice el párroco, “sin perdón no hay santidad”. Toda esta información nos llega en la segunda escena del metraje: en la primera, un niño habla en su jardín con un personaje invisible, conminándolo a que lo deje en paz. A la madre preocupada, le explica que le pide a Dios, omnipresente, que deje de observarlo para poder “vivir en libertad”.

Y ustedes dirán, anda, hombre, que estamos en el siglo XXI. Sí, pero estamos en Roma, la Ciudad Eterna, donde el tiempo parece no pasar y el protagonista, e incluso el propio Bellocchio, reacciona con escepticismo ante un mundo que parece haberse detenido en otra época, que se niega a seguir el paso del tiempo, a avanzar hacia la modernidad. No he visto “I pugni in tasca”, pero imagino cómo el joven Bellocchio se rebela contra la Iglesia, contra el orden establecido, con violencia. Aquí surgen los matices. Por un lado, ya no hay rebelión, sino una sonrisa socarrona, la conciencia de que ellos se equivocan y de que el mundo y el tiempo nos han dado la razón, a pesar de todo. Por el otro, el problema aquí no está externalizado: el debate es interno, íntimo, metafísico.

El niño que habla con Dios es el hijo del pintor, un chico con problemas. Se plantea pues la cuestión del legado. Bien, rechazamos la religión, el orden establecido, pero ¿qué proponemos? El niño necesita saber en qué cree el padre y que éste le diga que no cree en Dios no puede satisfacerle. Si quiere encontrar una respuesta para su hijo, el protagonista deberá buscar en su interior. Y así encuentra el amor. Al ir a hablar con la profesora de religión de su hijo, el pintor se encuentra con una chica preciosa, guapa y encantadora, que adora sus cuadros. Es rubia y viste de manera colorida, mientras su mujer es el arquetipo mismo de la italiana sombría, que ejecuta su papel de mujer en la sombra. La rubia, de la que se enamora al instante, le recita un poema ruso (del padre de Tarkovski), que habla de la belleza de la naturaleza y expresa la insatisfacción que le provoca: “eppure questo non basta”. No, no basta con ser hombres, con vivir físicamente: el espíritu necesita una metafísica que, además, para poder transmitirla, debe ser coherente o, en todo caso, enunciable, efable.

En la entrega mutua de los amantes que culmina el film, parece encontrarse la respuesta: el amor, que el propio protagonista designa, como “la mejor manifestación posible de ateísmo”. Sin embargo, la película, a la manera de los cuentos filosóficos del siglo XVIII, se dedica a demostrar que existen otras vías. Una, expresada por un “loco genial”, encerrado en un manicomio junto al hermano homicida, es la vía de la destrucción (o del terrorismo): obsesionado por el Altar de la Patria, monumento gigantesco, horrible, militarista, nacionalista, el loco había decidido volarlo por los aires, pero la imposibilidad de realizar su intención le volvió loco. El hecho de que el defensor de una opción tan juiciosa esté en un manicomio dice mucho de esa sociedad. Otra opción, la opuesta, la representa un conde irreal, defensor de la restauración de una monarquía absoluta en Italia, que, ante la reacción jocosa del protagonista lo reta a un duelo al amanecer, con la cúpula de San Pedro como fondo, en defensa del honor. En un principio escéptico, el protagonista termina por acudir y se entrega a la vía de la violencia, no para defender su honor personal, sino para destruir el mundo que le ahoga y que amenaza la libertad de su propio hijo.

Y, a pesar de todo, el tono de la película, apoyado en un Sergio Castellito socarrón y genial, es ligero, impregnada de un cierto sarcasmo escéptico y a la vez de fascinación por la belleza. Pequeña gran película sobre la necesidad ontológica de la metafísica.