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Film socialisme
Film Socialisme – une symphonie en trois mouvements
Jean-Luc Godard (Suiza, Francia; 2010) [Color, 101 min]



(wikipedia | filmaffinity)

[fuente] "Film Socialisme" es una sinfonía en tres movimientos:
- "Cosas así": En el Mediterráneo, a bordo de un crucero, viajan varios personajes: un policía de Moscú, un criminal de guerra, un filósofo francés (Alain Badiou), una cantante norteamericana (interpretada por Patti Smith), un embajador palestino y un ex doble agente. Múltiples conversaciones, múltiples idiomas entre pasajeros, casi todos de vacaciones.
- "Nuestra Europa": En el transcurso de una noche, una niña y su hermano pequeño han convocado a sus padres ante el tribunal de su infancia. Piden explicaciones serias sobre los temas de libertad, igualdad, fraternidad.
- "Nuestras humanidades": visita de seis lugares que son escenario de leyendas auténticas y falsas, Egipto, Palestina, Odessa, Hellas, Nápoles y Barcelona.

En All Movie Guide se escribió:A symphony in three movements. Things such as a Mediterranean cruise, numerous conversations, in numerous languages, between the passengers, almost all of whom are on holiday... Our Europe. At night, a sister and her younger brother have summoned their parents to appear before the court of their childhood. The children demand serious explanations of the themes of Liberty, Equality and Fraternity. Our humanities. Visits to six sites of true or false myths: Egypt, Palestine, Odessa, Hellas, Naples and Barcelona IMDb).

One of cinema's greatest provocateurs, Jean-Luc Godard, presents another barbed but thoughtful meditation on culture, politics and cinema in this experimental drama. Shot using high definition video equipment and a consumer-grade cell phone, with the crisp images of the former playing off the grain and distortion of the latter, Film Socialisme is divided into three segments. The first takes place on a luxury liner cruising the Mediterranean, as tourists from different lands attempt to communicate in their different languages. In the second, a French family calls a private tribunal, as the children challenge their parents on the issues of Liberty, Equality and Fraternity while the media watches from outside. And finally, Godard and his crew visit six different places -- Barcelona, Egypt, Naples Odessa, Palestine and "Hellas" (the latter could be Greece or France) as he confronts issues of truth versus myth and where the global community is headed. While Film Socialisme features dialogue in a number of different languages, the English-language subtitles which appear in the film deliberately confuse matters by being made up of statements which bear no relation to what is being said on screen, and usually have a provocative political undercurrent. Film Socialisme received its world premiere at the 2010 Cannes Film Festival; to the displeasure of some distributors, it was made available though Video On Demand the day after its debut screening.

Principal photography began in 2008, and the film was originally scheduled for a 10 January 2010 release, but an extended post-production delayed its release.[4][5] Most of the film was shot around the Mediterranean Sea.

The film is Godard's first in HD video and the 16:9 aspect ratio, as well as his first in several decades not be photographed with an intended aspect ratio of 4:3. Though Godard was one of the first major directors to shoot and edit on video, and has incorporated video footage and editing into most of his work since the mid-1970s, this is the first theatrical release from him to be shot entirely in a digital format. As with many of his films, Godard's partner Anne-Marie Miéville worked on the film, other people credited as collaborators being Fabrice Aragno and Louma Sanbar, who also have worked with Godard before (Wikipedia).

Otras referencias
Reseña en "Días de cine", TVE, 17 de diciembre de 2010.

Otros títulos internacionales: Film Socialism – a symphony in three movements.
Guión: Jean-Luc Godard.
Fotografía: Fabrice Aragno, Paul Grivas.
Montaje: Jean-Luc Godard.
Producción: Ruth Waldburger.
Productora: Vega Film / Office Fédéral de la Culture / Télévision Suisse-Romande (TSR) / La Ville de Genève / Suissimage / Fondation Vaudoise / Fonds Regio Films / Wild Bunch / Canal+.

• Robert Maloubier (él mismo).
• Patti Smith (ella misma).
• Jean Marc Stehlee (Otto Goldberg).
• Catherine Tanvier (la madre).
• Nadege Beausson-Diagne.
• Alain Badiou (él mismo).
• Olga Riazanova.
• Elias Sanbar.

 Jean-Luc Godard - Film socialisme (Film socialisme - 2010).avi  [620.52 Mb]

Film Socialisme - Jean-Luc Godard

Subtítulos: "inglés navajo" (opensubtitles). / Hay subs en inglés "normal" realizados para KG en el hilo del DVDRip (ver más abajo). / En Clan-Sudamérica están preparando unos subs en portBR.

 Jean-Luc Godard - Film socialisme (2010).avi  [1.37 Gb]

Jean-Luc Godard - Film socialisme (2010)

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Subtítulos: castellano (opensubtitles)

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Subtítulos: incluidos en inglés / castellano (opensubtitles)

- [monografía] Jean-Luc Godard

Carlos Bonfil, en "Un filme socialista", en La Jornada, el 21 de noviembre de 2010, escribió:Una aclaración preliminar. El título en español impuesto a la película más reciente del director Jean-Luc Godard es arbitrario y, por decirlo de algún modo, antigodardiano. El título original yuxtapone dos sustantivos (Film/Socialisme) en el estilo de asociación de palabras que con frecuencia sobrepone el cineasta a sus imágenes. Un filme socialista (calificativo ocioso) es justamente una obra plagada de este recurso de superposición de texto e imagen. Si la idea fue intentar que la cinta fuera, con ese título, más atractiva comercialmente, la ocurrencia fue muy ingenua: ninguna película de Godard aspira a privilegio semejante, ni tampoco podría obtenerlo. El cineasta suizo se muestra en esta película más hermético que nunca, y sobre todo más creativo e irreductible en su paciente tarea de dislocación del lenguaje fílmico tradicional. Su postura intransigente, a la edad de 80 años, contrasta con el academicismo o la narrativa lineal de otros veteranos franceses, desde Truffaut o Louis Malle hasta Chabrol, pasando por Eric Rohmer o el Bertrand Tavernier de una cinta reciente muy convencional, "La princesa de Montpensier".

¿De qué trata entonces "Un filme socialista"? En primer lugar de Europa, "ese pobre desierto", y su destino azaroso (quo vadis?, se lee grande en la pantalla), del resurgimiento de la extrema derecha con viejos nazis gozando de impunidad en su calidad de empresarios respetables, con especuladores que añoran los paraísos fiscales, pero se aclimatan sin problema a los infiernos de la bolsa de valores, con los espectadores pasivos que rechinan los dientes ante la invasión de inmigrantes no deseados, producto de guerras consentidas ("nos miramos en la guerra como en un espejo"), con niños que juegan a hacer política y organizar elecciones en esa democracia que los adultos volvieron obsoleta, asunto de uno solo (el Estado), y que habrá que volver asunto de dos (sociedad), Jean-Jacques Rousseau, Contrato social y también Emilio o De la educación. Un programa: "tener 20 años, no dejar de soñar", recuperar el cine, esa industria de judíos en la vieja Meca hollywoodense, recuperar también la política y la democracia. Filme Socialismo.

¿Cómo muestra Godard estas propuestas? Como una verdadera summa de su trabajo de cinco décadas. Manejando las imágenes de navíos con cargamentos de oro en la noche mediterránea, o de turistas a los pies de la escalinata de Odessa en alternancia con la célebre secuencia de "El acorazado Potemkin", o de una portada de libro de Balzac (Las ilusiones perdidas), o de un reloj sin manecillas que sólo marca el día y la noche, la oscuridad y la luz, o de impresiones de Palestina, Egipto, Grecia, Barcelona, en un repertorio similar al de las tarjetas postales en "Los carabineros", o como un almanaque de alusiones a la sociedad globalizada parecido al dedicado a la sociedad de consumo en "Dos o tres cosas que sé de ella" (ella, la ciudad luz, ciudad de los Lumière).

El dispositivo cinematográfico recoge imágenes tomadas por todos los medios y en todos los formatos posibles (dvd, video digital hd, diversos softwares, archivos comprimidos y alterados), y trabaja con maestría las posibilidades del sonido; acude una y otra vez al texto sobre la pantalla y a los viejos juegos de palabras, caprichosos, aleatorios, a veces geniales, como autoreferencia y referencia cultural múltiple, a Jakobson y Renoir, a Rossellini y Angelopoulos; remite a un romanticismo libertario ("Pierrot el loco") con un añadido de comentario social ("France: tour/détour") y de reflexión íntima, "JLG/JLG: autorretrato de diciembre". Godard, vitalidad formidable, enemigo de homenajes, polémico, verboso e irritante. Y con todo ello, indispensable.